Dışarıdan Gelen Sanat Vahası Alışılmadık Yaratıcılık İçin Bir Cennet

1. Dışarıdan Sanata 2. Dışarıdan Gelen Sanat 3. Dışarıdan Sanatın Özellikleri 4. Meşhur Yabancı Sanatçılar 5. Dışarıdan Sanat Eserleri Sunan Galeriler ve Müzeler 6. Dışarıdan Sanat Eserleri Iyi mi Toplanır 7. Dışarıdan Sanatın Önemi 8. Dışarıdan Gelen Sanat ve Akıl Hastalığı 9. Dışarıdan Gelen Sanat ve Ana Akım 10. Outsider Art Ile alakalı Sorular ve Cevaplar Antet Özellikler Dışarıdan Sanat Halk sanatı, naif sanat ya da kendi haline öğretilen sanat olarak da bilinir Ana akım sanat dünyasının haricinde olan sanatçılar tarafınca yaratıldı Çoğu zaman ham hali, basitliği ve resmi öğrenim eksikliği ile karakterize edilir Son yıllarda popülerlik kazanıyor Dışarıdan Sanat Hareketi 20. yüzyılın başlarında başladı Henri Rousseau ve Adolf Wölfli benzer biçimde sanatçılar öncülüğünde Son yıllarda popülaritesi artmaya devam ediyor Artık meşru bir sanat formu olarak tanınıyor Dışarıdan Sanatçılar Çoğu zaman akıl hastalığı ya da başka engelleri vardır Kendilerini anlatım etmenin bir yolu olarak sanat yaratın Emekleri çoğu zaman ham, […]

Dışarıdan Gelen Sanat Vahası Alışılmadık Yaratıcılık İçin Bir Cennet

Outsider Art Oasis: Geleneksel Olmayan Yaratıcılığı Kutluyoruz

1. Dışarıdan Sanata

2. Dışarıdan Gelen Sanat

3. Dışarıdan Sanatın Özellikleri

4. Meşhur Yabancı Sanatçılar

5. Dışarıdan Sanat Eserleri Sunan Galeriler ve Müzeler

6. Dışarıdan Sanat Eserleri Iyi mi Toplanır

7. Dışarıdan Sanatın Önemi

8. Dışarıdan Gelen Sanat ve Akıl Hastalığı

9. Dışarıdan Gelen Sanat ve Ana Akım

10. Outsider Art Ile alakalı Sorular ve Cevaplar

Antet Özellikler
Dışarıdan Sanat
  • Halk sanatı, naif sanat ya da kendi haline öğretilen sanat olarak da bilinir
  • Ana akım sanat dünyasının haricinde olan sanatçılar tarafınca yaratıldı
  • Çoğu zaman ham hali, basitliği ve resmi öğrenim eksikliği ile karakterize edilir
  • Son yıllarda popülerlik kazanıyor
Dışarıdan Sanat Hareketi
  • 20. yüzyılın başlarında başladı
  • Henri Rousseau ve Adolf Wölfli benzer biçimde sanatçılar öncülüğünde
  • Son yıllarda popülaritesi artmaya devam ediyor
  • Artık meşru bir sanat formu olarak tanınıyor
Dışarıdan Sanatçılar
  • Çoğu zaman akıl hastalığı ya da başka engelleri vardır
  • Kendilerini anlatım etmenin bir yolu olarak sanat yaratın
  • Emekleri çoğu zaman ham, dürüst ve filtresiz olarak görülüyor
  • Çalışmalarının mevzusu sebebiyle tartışmalı olabilirler
Dışarıdan Sanat Tanımı
  • Dışarıdan sanatın kararlı bir tanımı yoktur
  • Çoğu zaman ana akım sanat dünyasının haricinde olan sanatçılar tarafınca yaratılan sanat olarak anlaşılmaktadır
  • Kendi haline öğrenim almış, akıl hastalığı olan ya da başka şekillerde dışlanmış kişiler tarafınca yaratılan sanat eserlerini içerebilir
  • Çoğu zaman ham hali, basitliği ve resmi öğrenim eksikliği ile karakterize edilir
Dışarıdan Sanat Sergisi
  • Dünya genelinde oldukça sayıda dışarıdan sanat sergisi düzenleniyor
  • Bu sergiler, dışarıdan sanat ve onun önemi hikayesinde farkındalığın artmasına destek olabilir
  • Ek olarak, dışarıdan gelen sanatçıların çalışmalarını dünyayla paylaşmaları için bir platform da sağlayabilirler.

Outsider Art Oasis: Geleneksel Olmayan Yaratıcılığı Kutluyoruz

1. Dışarıdan Sanata

Dışarıdan sanat, art brut ya da naif sanat olarak da bilinir, resmi bir öğrenim almamış kendi haline öğrenim almış sanatçılar tarafınca yaratılan sanattır. Dışarıdan sanatçılar çoğu zaman izole bir halde çalışır ve eserleri çoğu zaman ham, emsalsiz ve geleneksel sanat içerikli stillere uyumsuzlukla karakterize edilir.

Son yıllarda dışarıdan sanat giderek popülerlik kazanıyor ve artık dışarıdan sanatçıların eserlerini sergilemeye adanmış oldukça sayıda galeri ve müze bulunuyor.

En meşhur dışlanmış sanatçılar içinde Henry Darger, Adolf Wölfli ve Grandma Moses yer alır.

3. Dışarıdan Sanatın Özellikleri

Dışarıdan sanat çoğu zaman ham, rafine edilmemiş ve kendine has doğasıyla karakterize edilir. Dışarıdan sanatçılar çoğu zaman ana akım sanat dünyasının haricinde çalışır ve eserleri çoğu zaman geleneksel sanattan daha şahsi ve anlatım edici olarak görülür. Dışarıdan sanat, fotoğraf, heykel, çizim ve montaj dahil olmak suretiyle muhtelif ortamlarda yaratılabilir.

İlgili İçerikler  Vazo Çeşitleri Yunan Seramiklerinde Stil ve Şekillere Bir Tur

Dışarıdan sanatın birtakım temel özellikleri şunlardır:

  • Resmi öğrenim eksikliği
  • Şahsi ve etkisi altına alan bir yoldam
  • Sona ermiş üründen ziyade yaratıcı sürece odaklanma
  • Ana akım sanatta çoğu zaman kullanılmayan araç-gereç ve tekniklere vurgu

Dışarıdan sanat, galeriler, müzeler ve hususi koleksiyonlar dahil olmak suretiyle muhtelif ortamlarda bulunabilir. Ek olarak, dışarıdan sanata adanmış sergilerde ve festivallerde giderek daha çok yer verilmiştir.

Outsider Art Oasis: Geleneksel Olmayan Yaratıcılığı Kutluyoruz

4. Meşhur Yabancı Sanatçılar

İşte birtakım meşhur yabancı sanatçıların sıralaması:

  • Henry Darger
  • Howard Finster
  • Martha Louise Hakim
  • Simon Rodia
  • William Edmondson

Bu sanatçıların tamamı benzersiz ve sıradışı sanat tarzlarıyla tanınır. Emekleri çoğu zaman ham ve anlatım edicidir ve çoğunlukla şahsi deneyimlerini ve mücadelelerini yansıtır. Outsider sanatı son yıllarda giderek daha popüler hale geldi ve bu sanatçılar artık sanat hayatına bitirdikleri katkılarla tanınıyor.

Outsider Art Oasis: Geleneksel Olmayan Yaratıcılığı Kutluyoruz

5. Dışarıdan Sanat Eserleri Sunan Galeriler ve Müzeler

Dünya genelinde yabancı sanat eserlerini sergileyen oldukça sayıda galeri ve müze bulunmaktadır. En bilinenlerinden bazıları şunlardır:

* New York City’deki Outsider Sanat Fuarı
* New York City’deki Amerikan Halk Sanatları Müzesi
* New Mexico, Santa Fe’deki Amerikan Halk Sanatları Müzesi
* Atlanta, Georgia’daki Outsider Sanat Müzesi
* Baltimore, Maryland’deki Reginald Lewis Afrika Amerikan Zamanı ve Kültürü Müzesi

Bu galeriler ve müzeler, dışarıdan sanat eserlerini sergileyen muhtelif sergiler ve programlar sunar. Ek olarak ziyaretçilere bu benzeri olmayan sanat formunun zamanı ve önemi ile alakalı daha çok data edinme fırsatları sunarlar.

6. Dışarıdan Sanat Eserleri Iyi mi Toplanır

Dışarıdan sanat toplamak ödüllendirici bir tecrübe olabilir, sadece satın almaya başlamadan ilkin araştırmanızı yapmanız önemlidir. Başlamanıza destek olacak birkaç ipucu:

  • Dışarıdan sanat ile alakalı olabildiğince oldukça şey öğrenin. Mevzuyla alakalı birçok kitap ve yazı mevcuttur ve ek olarak çevrimiçi olarak da data bulabilirsiniz.
  • Dışarıdan sanat eserlerinin sergilendiği galerileri ve müzeleri ziyaret edin. Bu size değişik türden dışarıdan sanat eserlerini görme ve bu tarz şeyleri yaratan sanatçılar ile alakalı daha çok data edinme şansı verecektir.
  • Öteki yabancı sanat koleksiyoncularıyla ağ kurun. Bu, yeni sanatçılar ile alakalı data edinmenin ve yaklaşan sergiler ile alakalı data edinmenin mükemmel bir yolu olabilir.
  • Koleksiyonunuza sevdiğiniz birkaç parçayla başlayın. Gözlem yapmaktan ve değişik türden yabancı sanat eserlerini denemekten korkmayın.
  • Sabırlı olun. Dışarıdan sanat eserleri koleksiyonu kurmak vakit alır. Aradığınızı derhal bulamazsanız cesaretiniz kırılmasın.

Dışarıdan sanat toplamak, kabiliyetli sanatçıların çalışmalarını desteklemek ve sanat zamanı ile alakalı daha çok data edinmek için mükemmel bir yol olabilir. Bu ipuçlarını takip ederek, kendi koleksiyonunuzu meydana getirmeye başlayabilir ve hem de gelen birçok faydanın tadını çıkarabilirsiniz.

7. Dışarıdan Gelen Sanatın Önemi

Dışarıdan sanat, çoğu zaman ana akımın haricinde olan yaratıcı bir anlatım biçimi olarak görülür. Resmi olarak öğrenim almamış ve çoğu zaman sanat dünyasıyla oldukça azca ya da asla teması olmayan sanatçılar tarafınca yaratılır. Dışarıdan sanat, fotoğraf, heykel ve montaj dahil olmak suretiyle muhtelif biçimlerde bulunabilir.

İlgili İçerikler  Truva Savaşı Sanatla Kültürel Bir Miras

Dışarıdan sanatın mühim olmasının birçok sebebi vardır. Birincisi, sanat dünyasında geleneksel olarak temsil edilmeyen insanlara kendilerini anlatım etmeleri için bir platform sağlar. Dışarıdan sanatçılar çoğu zaman marjinal geçmişlerden gelir ve eserleri dünyaya dair benzersiz bir perspektif sunabilir. İkincisi, dışarıdan sanat statükoya karşı bir başkaldırı biçimi olarak görülebilir. Dışarıdan sanatçılar çoğu zaman sıradışı ve zorlayıcı eserler yaratır ve eserleri sanatın sınırlarını zorlamaya destek olabilir.

En son, dışarıdan sanat bir terapi biçimi olarak görülebilir. Sanat yaratmak, dışarıdan sanatçıların duygularını ve deneyimlerini işlemesinin bir yolu olabilir. Dışarıdan sanat, bununla birlikte dışarıdan sanatçıların başkalarıyla irtibat kurması ve bir toplum duygusu bulması için bir yol olabilir.

Genel hatlarıyla, dışarıdan sanat, muhtelif yararları olan mühim bir yaratıcı anlatım biçimidir. Dışarıdan sanat, marjinal sesler için bir platform sağlayabilir, statükoya meydan okuyabilir ve bir terapi biçimi sunabilir.

Dışarıdan Sanat ve Akıl Hastalığı

Dışarıdan sanat ile akıl hastalığı içinde uzun süreden beri geçindiren bir ilişki vardır. Birçok dışarıdan sanatçıya şizofreni, bipolar bozukluk ya da öteki akıl rahatsızlıkları teşhisi konmuştur. Sadece, bütün dışarıdan sanatçıların akıl hastası olmadığını ve bütün akıl hastası insanların sanatçı olmadığını belirtmek önemlidir.

Dışarıdan sanatın çoğunlukla akıl hastalığıyla ilişkilendirilmesinin birçok sebebi vardır. Birincisi, akıl hastası olan kişilerin halüsinasyon ya da sanrılar görme olasılığı daha yüksek olabilir ve bu da yaratıcı ifadeye yol açabilir. İkincisi, akıl hastası olan kişilerin izole edilmiş ve yanlış anlaşılmış hissetme olasılığı daha yüksek olabilir ve bu da kendilerini sanat kanalıyla anlatım etme ihtiyacına yol açabilir. Üçüncüsü, akıl hastası olan kişiler çalışamadıkları ya da okula gidemedikleri için sanata ayıracak daha çok vakit ve enerjiye haiz olabilirler.

Dışarıdan sanat ile akıl hastalığı arasındaki ilişkiye karşın, dışarıdan sanatın bir tek akıl hastalığının ürünü olmadığını anımsamak önemlidir. Dışarıdan sanat, her kesimden insanoğlunun takdir edebileceği geçerli bir anlatım biçimidir.

Son yıllarda, ruh sağlığı topluluğundan dışarıdan sanata olan alaka giderek artmaktadır. Birtakım ruh sağlığı uzmanları, dışarıdan sanatın terapi için yararlı bir enstruman olabileceğine inanmaktadır. Dışarıdan sanat, psikolojik hastalığı olan kişilerin kendilerini anlatım etmeleri ve başkalarıyla irtibat kurmaları için bir yol sağlayabilir. Ek olarak, insanların kendi psikolojik hastalıklarını anlamalarına ve bununla başa çıkmanın yollarını bulmalarına destek olabilir.

Dışarıdan sanat ve psikolojik rahatsızlık arasındaki ilişki ile alakalı daha çok data edinmek istiyorsanız, kullanabileceğiniz bir takım kaynak bulunmaktadır. Outsider Art Fair internet sayfasında psikolojik rahatsızlık ve sanat ile alakalı bir bölüm bulunmaktadır. American Art Therapy Association’ın da dışarıdan sanat ile alakalı bir sayfası bulunmaktadır.

9. Dışarıdan Gelen Sanat ve Ana Akım

Dışarıdan sanat geleneksel olarak marjinal bir sanat hareketi olarak görülmüştür, sadece son yıllarda ana akım tarafınca giderek daha çok kabul görmektedir. Bunun sebebi kısmen dışarıdan sanatın sanat içerikli değerinin giderek daha çok tanınması ve kısmen de dışarıdan sanat sergilerinin ve fuarlarının giderek daha popüler hale gelmesidir.

İlgili İçerikler  Mürekkep ve İlham Rönesans Sanatında Yaratıcı Sürecin İzlenmesi

Dışarıdan sanatın ana akıma girmesine katkıda bulunan temel faktörlerden biri, dışarıdan sanatı korumak için çaba sarfeden ve daha geniş bir kitlenin dikkatini çekmeye destek olan sanat simsarları ve koleksiyoncularının çalışmalarıdır. Bu simsarlar ve koleksiyoncular, dışarıdan sanatın sanat içerikli kıymetini farkına varmış ve sergiler, yayınlar ve satışlar vasıtasıyla bunu tanıtmak için çalışmışlardır.

Dışarıdan sanatın ana akıma girmesine katkıda bulunan bir öteki unsur de dışarıdan sanat sergilerinin ve fuarlarının artan popülaritesidir. Bu sergiler ve fuarlar, dışarıdan sanatçılara çalışmalarını sergilemeleri ve daha geniş bir kitleyle irtibat kurmaları için bir platform sağlar. Ek olarak, dışarıdan sanat hikayesinde farkındalığı artırmaya ve halkı sanat içerikli kıymeti ile alakalı eğitmeye destek olurlar.

Dışarıdan sanatın ana akıma girmesinin birçok pozitif yönde tesiri oldu. Dışarıdan sanatın görünürlüğünü artırmaya ve daha geniş bir kitlenin dikkatini çekmeye destek oldu. Ek olarak, dışarıdan sanatın meşrulaştırılmasına ve sanat dünyasında bir yer edinmesine destek oldu.

Sadece, outsider sanatın ana akıma girmesinin birtakım negatif tesirleri de oldu. Birtakım eleştirmenler, outsider sanatın ana akıma girmesinin outsider sanatın metalaşmasına ve özgünlüğünün kaybolmasına yol açtığını korumak için çaba sarfediyor. Outsider sanatın, ana akım sanat dünyasının haricinde, özgün bağlamında görüldüğünde en iyi biçimde takdir edildiğini savunuyorlar.

Netice olarak, outsider sanatın ana akıma girmesiyle alakalı münakaşa karmaşıktır. Mevzunun her iki tarafında da geçerli argümanlar vardır. Sadece, outsider sanatın muhtelif ve gelişen bir sanat hareketi bulunduğunu anımsamak önemlidir. Outsider sanatını tanımlamanın ya da takdirine yaklaşmanın tek bir doğru yolu yoktur.

10. Outsider Art Ile alakalı Sorular ve Cevaplar

S: Dışarıdan sanat nelerdir?

A: Dışarıdan sanat, ana akım sanat dünyasının bir parçası olmayan kişiler tarafınca yaratılan sanattır. Bu sanatçılar kendi haline öğrenim almış, resmi bir sanat eğitimi almamış ya da marjinalleştirilmiş ya da dezavantajlı geçmişlerden gelmiş olabilir.

S: Dışarıdan sanatın değişik türleri nedir?

A: Birçok değişik türde yabancı sanat vardır, sadece en yaygın olanlardan bazıları halk sanatı, vizyoner sanat ve art brut’tur. Halk sanatı, geleneksel bir kültür ya da toplumun parçası olan insanoğlu tarafınca yaratılırken, vizyoner sanat, şahsi bir gösterime ya da psikolojik deneyime haiz insanoğlu tarafınca yaratılır. Art brut, camianın haricinde olan ve ana akım sanat dünyasıyla hiç bir teması olmayan insanoğlu tarafınca yaratılır.

S: Meşhur yabancı sanatçılar kimlerdir?

A: En meşhur yabancı sanatçılar içinde Henry Darger, Adolf Wölfli ve Maud Lewis yer alır. Darger, resimlerinde ve yazılarında kocaman bir düşlem dünyası yaratan kendi kendini yetiştirmiş bir sanatçıydı. Wölfli, şizofreni teşhisi konmuş ve yaşamının çoğunu bir akıl hastanesinde geçirmiş İsviçreli bir sanatçıydı. Lewis, Nova Scotia’daki kırsal hayat sahnelerini çizen Kanadalı bir halk sanatçısıydı.

Ata Özgür, hayvan sevgisi ve veterinerlik alanına olan ilgisiyle Vetfe.com’un kurucusu olmuştur. Uzun yıllar boyunca evcil hayvan bakımı ve sağlığı üzerine yaptığı araştırmalarla bu alanda bilgi birikimini geliştiren Ata Özgür, hayvan sahiplerine doğru ve güvenilir bilgiler sunma amacıyla blogunu hayata geçirmiştir. Evcil hayvanların sağlıklı ve mutlu bir yaşam sürmesi için çeşitli veteriner hekimler ve uzmanlarla iş birliği yaparak Vetfe.com'u geniş bir bilgi platformuna dönüştürmüştür.

  • Toplam 155 Yazı
  • Toplam 0 Yorum
Benzer Yazılar

Efsanevi Diyarlar Antik Hikayeler Arasında Görsel Bir Yolculuk

Sanat Tarihi 1 saat önce

İçindekilerII. Efsanevi Diyarların TürleriIII. Efsanevi DiyarlarII. Efsanevi Diyarların TürleriV. Efsanevi Diyarların CoğrafyasıII. Efsanevi Diyarların TürleriVII. Efsanevi Diyarların KültürüEfsanevi Alemlerin DiniIX. Efsanevi Diyarlarda Efsun II. Efsanevi Diyarların Türleri III. Efsanevi Diyarlar IV. Meşhur Efsanevi Diyarlar V. Efsanevi Diyarların Coğrafyası VI. Efsanevi Diyarların İnsanları VII. Efsanevi Diyarların Kültürü VIII. Efsanevi Alemlerin Dini IX. Efsanevi Diyarlarda Efsun Standart Sorulan Sorular * Antik sanat* mitoloji* tablo* evren* dünya “Efsanevi Diyarlar: Sanatta Antik Hikayeleri Tasvir Etmek” anahtar kelimesinin arama amacı, efsanevi diyarlar konusunu ve bunların sanatta iyi mi tasvir edildiğini öğrenmektir. Bu anahtar kelimeyi arayan kişiler muhtemelen efsanevi diyarların tarihini, mevcud değişik efsanevi diyar türlerini ve tarih süresince sanatta iyi mi tasvir edildiklerini öğrenmekle ilgileniyorlardır. Ek olarak efsanevi diyarların sembolizmi ve anlamı ve bunların insan deneyimini tahmin etmek için iyi mi kullanılabileceği hakkındaki data edinmekle de ilgileniyor olabilirler. Hususiyet Yanıt Antik Sanat Efsanevi diyarlar yüzyıllardır sanatta tasvir edilmiştir ve çoğu zaman onları üreten kültürlerin inançlarını […]

Hollanda Becerisi Altın Çağ’da Resim Sanatı

Sanat Tarihi 2 hafta önce

İçindekilerII. Hollanda Altın ÇağıIII. Hollanda Sanatında Altın YüzyılIII. Hollanda Sanatında Altın YüzyılV. Hollanda’nın Müzikteki Altın Çağı6. Hollanda Becerisi: Altın Yüzyıl Başyapıtlarındaki Sanat içerikli TekniklerVII. Felsefede Hollanda Altın ÇağıHollanda’nın Dinde Altın Çağı Hollanda Altın Çağı, Hollanda’da ortalama 15’ten 1670’e kadar devam eden büyük bir sanatla alakalı yaratıcılık dönemiydi. Bu zamanda Hollandalı ressamlar portreler, manzaralar, natürmortlar ve günlük görüntüler de dahil olmak suretiyle oldukça muhtelif sanat eserleri ürettiler. Hollanda Altın Çağı çoğu zaman gerçekçiliği ve ayrıntılara gösterdiği özenle karakterize edilir. Hollandalı ressamlar bilhassa günlük nesneleri ve sahneleri tasvir etmede yetenekliydi ve eserleri çoğu zaman anlıklık ve gerçekçilik duygusuna haizdir. Hollanda Altın Çağı resminin en karakteristik özelliklerinden biri fer ve gölgenin kullanımıdır. Hollandalı ressamlar fer ve gölgenin trajik etkilerini yaratmak için muhtelif teknikler kullandılar ve resimleri çoğu zaman oldukça 3d bir niteliğe haizdir. Hollanda Altın Çağı resminin bir öteki mühim yönü de renk kullanımıdır. Hollandalı ressamlar oldukça muhtelif renkler kullanmışlardır ve resimleri çoğu […]

Gotik Altın Çağ Ortaçağ Avrupa’sının En Etkili Sanat Akımlarına Bir Tur

Sanat Tarihi 4 hafta önce

İçindekilerII. Gotik MimarlıkIII. Gotik Mimarinin ÖzellikleriIV. Gotik Mimarinin Meşhur ÖrnekleriV. Çağıl Dünyada Gotik MimariVI. Gotik Mimari ve DinGotik Mimari ve KültürGotik Mimari ve TeknolojiIX. Gotik Mimari ve Sanat Gotik sanat periyodu Avrupa’da 12. yüzyıldan 16. yüzyıla kadar gelişti. Sivri kemerler, nervürlü tonozlar ve uçan payandaların kullanımıyla karakterize edilir. Gotik sanat ek olarak varlıklı süslemeleri ve naturel fer kullanımıyla da bilinirdi. Gotik sanatın en meşhur örnekleri içinde Paris’teki Sainte-Chapelle, Milano Katedrali ve Londra’daki Westminster Abbey yer alır. Gotik sanatın Rönesans ve Barok benzer biçimde öteki sanat içerikli hareketler üstünde de mühim bir tesiri olmuştur. Gotik devre Avrupa’da büyük sanat içerikli ve kültürel başarıların yaşandığı bir dönemdi. Bulgu ve inceleme dönemiydi ve Gotik sanat, son zamanların iyimserliğini ve yaratıcılığını yansıtıyordu. Gotik sanatın birtakım temel özellikleri şunlardır: Sivri kemerler Kaburgalı tonozlar Uçan payandalar Varlıklı süslemeler Organik ışığın kullanması Gotik son zamanların en meşhur sanatçılarından bazıları şunlardır: Giotto di Bondone Duccio di Buoninsegna Jan […]

0 Yorum

Yorum Yaz

Rastgele